Es gibt keine Moderegeln mehr

Es gibt keine Moderegeln mehr

Es gibt keine Moderegeln mehr

Nach mehr als einem Jahr Lockdown, den viele in Batik-Jogginganzügen gewickelt verbrachten und restriktive „harte Hosen“ meiden, stellen sich …


Nach mehr als einem Jahr Lockdown, den viele in Batik-Jogginganzügen gewickelt verbrachten und restriktive „harte Hosen“ meiden, stellen sich Fragen wie „Was soll ich anziehen?“ und „Welche Klamotten sind gerade cool?“ eine neue Bedeutung gewonnen haben. . . .
Erdeundleben. com-

Nach mehr als einem Jahr Sperrung, die viele in Batik-Jogginganzügen gewickelt verbrachten und restriktive „harte Hosen“ meiden, stellen sich Fragen wie „Was soll ich anziehen?“ und „Welche Klamotten sind gerade cool?“ eine neue Bedeutung gewonnen haben. Die Antwort auf diese Fragen ist befreiend und erschreckend zugleich: Trage absolut alles, was du willst.

Die meiste Zeit des letzten Jahrhunderts war Mode ein Top-Down-System, bei dem die Kleidung der Mehrheit der Menschen von einer Kabale von Designern und Zeitschriftenredakteuren diktiert wurde. Selbst diejenigen, die sich den Trends vielleicht nicht verpflichtet fühlten, konnten nicht behaupten, von diesem Arrangement vollständig entschuldigt zu sein, wie der “himmelblaue” Monolog von Meryl Streeps Figur in der Verfilmung von “The Devil Wear Prada” von 2006 beweist. “ Wie die kühle Redakteurin Miranda Priestly, Ms. Streepexcoriat einen Untergebenen dafür, dass sie die Ursprünge ihres „klumpigen blauen Pullovers“ nicht erkennt. ”

Aber die von Miranda beschriebene Hierarchie hat fast keine Ähnlichkeit mit der Art und Weise, wie Mode heute funktioniert. Designer und Redakteure sind nicht mehr die Pförtner, die sie einmal waren, und die Leute, die die Modegespräche vorantreiben, sind genauso wahrscheinlich High Schools in Tulsa, Oklahoma, wie New Yorker Moderedakteure.

Schon vor der Covid-19-Pandemie war es möglich, ein Geschäft zu betreten – oder eher eine E-Commerce-Website zu durchsuchen – und auf Jeans zu stoßen, die dünn, gerade geschnitten, hoch sitzend, Boot-Cut oder Tapered waren.

„Der Trendzyklus hat sich so stark beschleunigt, dass es im Grunde unmöglich ist, dass sich etwas wirklich durchsetzt und verbreitet und allgegenwärtig wird“, sagt Rachel Tashjian, Style Writer bei GQ.

Die Vielfalt der Möglichkeiten wird auch durch die erstaunliche Vielfalt der Geschmackspräferenzen getrieben, die mit dem Aufkommen der sozialen Medien gewachsen sind.

„Plattformen wie TikTok feiern und belohnen Menschen dafür, dass sie sich in ihre eigenen Nischen zurückziehen und ihre Interessen entdecken“, sagte Frau Tashjian.

Aber die Pandemie hat unseren Sinn für akzeptable Kleidung erweitert. Ohne den Druck eines gleichaltrigen Publikums ist das Anziehen zu etwas geworden, das wir zum Spaß machen oder vielleicht gar nicht. Die geplante Obsoleszenz von Kleidung – dank des Aufkommens nachhaltiger Mode bereits in Ungnade gefallen – ist dahingeschmolzen, und an ihrer Stelle ist etwas wirklich Abgefahrenes passiert: Mode ist rezeptfrei geworden.

Natürlich gibt es technisch gesehen immer noch Trends – es gibt dieses Sommer das gekreuzte Bandeau-Trägertop und das verkürzte Poloshirt von Ariana Grande und Bella Hadid, das mehr oder weniger ein verherrlichter BH ist – es ist einfach nicht mehr wichtig, dass eine Person ihnen folgt.

Trotz der aufgeregten Millennials auf TikTok, die ihre Seitenteile und Röhrenjeans gegen wahrgenommene Beleidigungen verteidigen, bleiben Röhrenjeans ein Bestseller. Das Konzept, dass jeder etwas anderes tragen sollte, als er sich wohl fühlt, repräsentiert den letzten Atemzug eines alten Systems, das in die Bedeutungslosigkeit verblasst.

Wir sind an einem Ort angekommen, an dem eine neue Saison keine begleitende neue Silhouette einläutet. Stattdessen wird Mode heute vor allem durch Nischenästhetik wie Cottagecore konsumiert, die keiner anderen überlegen ist. Von den möglichen postpandemischen Identitäten, die man annehmen kann, gibt es den Nostalgiker der frühen 2000er in ironischen Juicy Couture-Sweatshirts, den Müsli-Slow-Fashion-Influencer mit genoppten Cardigans und Clogs, den Streetwear-Hypebae und den Fashion Nova-Fan, der am Altar aller Dinge Kardashian verehrt.

„Historisch gesehen herrscht in diesen Momenten des Umbruchs viel Verwirrung in der Modewelt“, sagt Justine De Young, Professorin für Kunst- und Modegeschichte am Fashion Institute of Technology. „Wir haben das alle durchlebt, und niemand weiß genau, was die Leute wollen – nicht nur auf Seiten des Verbrauchers, sondern auch auf Seiten des Designers. ”

Dr. De Young sagte, dass Marken in solchen Momenten verschiedene Stile ausprobieren, um zu sehen, worauf die Verbraucher reagieren. Das Fast-Fashion-Imperium und Gen-Z-Liebling Shein zum Beispiel verkauft alles von kaum vorhandenen gehäkelten Crop-Tops bis hin zu grungigen Oversize-Flanells.

Jetzt ist es an der Zeit, verschiedene Stile zu erkunden und mit Dingen zu experimentieren, die Sie vielleicht schon immer ausprobieren wollten, aber nie den Mut hatten. Finden Sie heraus, welche Gegenstände in Ihrer präpandemischen Garderobe immer noch bei der Person ankommen, die Sie geworden sind; Andernfalls beginnen Sie von Grund auf. Nutze diesen Moment, um genau herauszufinden, was du gerne trägst, denn niemand anderes wird dir diese Entscheidung abnehmen.

„Nach einer Katastrophe kommt es oft zu einer Feier des Überschwangs“, sagte Dr. De Young. „Entbehrung und Verlust drängen dich dazu, das Leben feiern zu wollen. ”

Nach dem Schwarzen Tod im 14. Jahrhundert, der 60 Prozent der europäischen Bevölkerung ausgelöscht hatte, sei die Kleidung viel lebendiger und figurbetonter geworden. In ähnlicher Weise wurden nach dem Deutsch-Französischen Krieg aufkommende Moden aufgrund eines Übergewichts von Bändern und anderen wählerischen Details als Polsteroptik bezeichnet. „Meine Studenten nennen es den YOLO-Moment“, sagte Dr. De Young.

Da die Modewelt langsam Konzepte wie Inklusivität und Vielfalt begrüßt, hat die Erkenntnis, dass nicht alle Menschen gleich aussehen, zu der Erkenntnis geführt, dass sich nicht alle Menschen unbedingt gleich kleiden wollen.

Jonathan Walford, der kuratorische Direktor des Fashion History Museum in Cambridge, Ontario, meint, dass dieser Wandel zu einer größeren Freiheit in der Art und Weise geführt hat, wie sich Menschen ausdrücken.

„In den frühen 80ern, als ich in die Clubs ging, trug ich ein bisschen Mascara und Eyeliner auf und bekam sicherlich viele Blicke“, sagte Mr. Walford. „Ich denke, dieses Urteilsvermögen darüber, wie andere Menschen aussehen, ist weitgehend weggefallen. ”

Es gibt einen zynischen Teil in mir, der glaubt, dass der aktuelle Yen für persönlichen Stil selbst ein Trend sein könnte, eine Erschöpfung mit dem Hype-Zyklus, der sich als Ablehnung aller Moderegeln manifestiert. Schließlich neigt das Pendel der Mode zum Schwingen. Aber die Möglichkeit, sich so zu kleiden, wie wir es wollen, ist keine Freiheit, die leicht aufgegeben wird.

Wir betreten eine schöne neue Welt, und es ist wichtig, sich dafür zu kleiden – also genau so, wie Sie es möchten.

Isabel Slone ist Mode- und Lifestyle-Journalistin aus Toronto. Sie hat über die „Cottagecore“-Ästhetik, die kontraintuitive Anziehungskraft von Präriekleidern, freakiges Alien-Cyborg-Make-up und die Freude am Essen in Hooters-Restaurants geschrieben.

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