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Kiera Allen von “Run” über aufkommende Behinderungsstereotypen

Kiera Allen von “Run” über aufkommende Behinderungsstereotypen

Kiera Allen gibt diese Woche ihr Spielfilmdebüt und spielt neben Sarah Paulson im Hulu-Suspense-Film „Run. „Es ist ein seltener Fall, dass ein Rollstuhlfahrer in einem Thriller mitspielt.

In einem kürzlich durchgeführten Zoom-Interview sprach der 22-jährige Allen darüber, wie er Chloe spielt, einen Teenager in der Schule mit einer überfürsorglichen alleinerziehenden Mutter, und wie der Film typische Erzählungen über behinderte Menschen auf den Kopf stellt. Hier sind bearbeitete Auszüge aus dem Gespräch.

Wir sehen nicht oft einen Schauspieler, der in dieser Art von Rolle im wirklichen Leben einen Rollstuhl benutzt – in einem großen Thriller.

Es fühlt sich so an, als ob es das erste Mal sein wird, dass viele Menschen in meiner Generation einen echten Rollstuhlfahrer auf dem Bildschirm sehen, der einen Rollstuhlfahrer spielt. Das ist eine große Ehre.

Es gibt so wenig mediale Repräsentation von Menschen mit Behinderungen, dass ich das Gefühl habe, aufgrund dieser mangelnden Sichtbarkeit eine ganze Community zu repräsentieren. Ich hoffe wirklich, dass dieser Film einige Hindernisse beseitigt und dass mehr behinderte Menschen in großen Filmen mitspielen.

Was hielten Sie von der Darstellung der Behinderung im Film?

Dieser Film ist ungewöhnlich in der Art und Weise, wie er Behinderungen darstellt, nicht nur in der Authentizität des Castings, sondern auch in der Geschichte: Dies ist kein Mädchen, das zum Opfer gemacht wurde oder nur da ist, um die Reise eines anderen Charakters zu informieren. Sie definiert ihre eigene Reise. Ihre Behinderung ist ein Teil davon, aber sie definiert nicht, wer sie ist. Es ist ähnlich wie ich mich selbst sehe.

Wie war es am Set zu sein? War es anders als in der Vergangenheit?

Alle hörten zu. Sie wollten wissen, wie sie mich am besten unterbringen und wie sie alles bequem und zugänglich machen können. Es gab Dinge, an die sie gedacht hatten, an die ich nicht einmal gedacht hatte. Wir hatten also durchweg eine großartige Kommunikation. Sie kamen auf mich zu, um ein Memo an die Crew zu senden, nur um Folgendes zu sagen: Hier sind einige Dinge über die Arbeit mit einer Person mit einer Behinderung, damit alles reibungslos verläuft: Schieben Sie zum Beispiel nicht meinen Stuhl; Komm nicht hinter mich und schiebe meinen Stuhl ohne vorher zu fragen. Nur eine kleine Seite mit Informationen herauszubringen, machte einen großen Unterschied.

Wie wurden Ihre realen Erfahrungen oder die Nuancen Ihres Lebens in die Rolle übersetzt oder haben sie mitgeprägt?

Das Drehbuch wurde bereits so schön geschrieben – sobald ich es gelesen hatte, schickte ich eine E-Mail an den Regisseur [Aneesh Chaganty] und meinte: Dies ist eine der besten Darstellungen eines behinderten Charakters, den ich je gesehen habe. Und unabhängig davon, ob ich für die Rolle richtig bin oder nicht, kann ich es kaum erwarten, dass die Leute dies sehen.

Und obwohl es mich schon so überzeugte, als wir am Set waren, machten sie mir Platz, um Dinge zu sagen wie: „So wäre es für mich am bequemsten, dies zu tun“ oder „Ich würde dieses Wort verwenden und nicht dieses Wort “, wie sehr kleine Dinge, weil das Drehbuch bereits so gut war, aber Dinge, die für mich einen Unterschied machten.

Haben Sie den Film mit jemandem besprochen, der behindert ist?

Ich habe einige wirklich gute Gespräche über Barrierefreiheit geführt, über Chloe und wie sie die Erzählung über den Missbrauch behinderter Menschen umdreht. Sie ist kein Opfer. Sie ist eine Heldin. Und die Mutter, die Missbraucherin, wird nicht als jemand dargestellt, der ihr Bestes tut, um für ein behindertes Kind zu sorgen, und es ist einfach zu viel für sie und sie hat keine andere Wahl. Der Film sympathisiert auf diese Weise nicht mit ihr. Darüber habe ich mit einigen behinderten Menschen gesprochen, die den Film gesehen haben und diese Perspektive als erfrischend empfinden.

Es gibt eine Szene, in der eine kaputte Rolltreppe eine Flucht vereitelt. Hattest du irgendwelche Eingaben dazu?

Das waren alle Schriftsteller. Sie haben diese wunderbare Darstellung von Behinderung geschrieben. Sie haben viele Hausaufgaben gemacht. Eines der Dinge, die ich an diesem Film so sehr liebe und die so einzigartig sind, ist die Darstellung der Zugänglichkeit. Es ist in vielerlei Hinsicht eine gruselige Geschichte von Zugänglichkeit und Unzugänglichkeit. Chloe wird in einem Keller gefangen und kann nicht raus, weil ihre Mutter die Unzugänglichkeit gegen sie bewaffnet hat.

Es ist eine erschreckende Sache, Unzugänglichkeit, irgendwo gefangen zu sein, nicht rauszukommen, sich auf Menschen verlassen zu müssen, die vielleicht Ihre besten Interessen im Herzen haben oder nicht, Menschen, die Sie vielleicht nicht einmal kennen, wenn ein Raum unzugänglich ist. Das Zeug ist wirklich beängstigend. Und ich habe noch nie eine Kunst in irgendeiner Form gesehen, die diesen Terror darstellt. Und es ist erschreckend.

Die Leute sehen es oft als unglücklich oder traurig oder als etwas, das man bemitleiden muss. Aber das ist es nicht. es ist viel viszeraler. Es ist eine Bedrohung und ein Terror.

Transkript

‘Ausführen’ | Anatomie einer Szene

Der Regisseur Aneesh Chaganty erzählt eine Fluchtsequenz aus seinem Film mit Kiera Allen.

Hallo, ich bin Aneesh Chaganty und ich bin der Co-Autor und Regisseur von Run. O. K. Die Szene, die sich gerade abspielt, spielt sich also im zweiten Akt des Films ab. Ohne viel zu verraten, ist dies die Grundeinstellung. Unsere Tochter, gespielt von der Newcomerin Kiera Allen, wurde von ihrer falsch ausgerichteten Mutter, gespielt von der Veteranin Sarah Paulson, in ihrem Zimmer eingesperrt und ist überzeugt, dass sie fliehen muss. Vom Standpunkt der Form aus denke ich, dass das, was Sie sehen werden, tatsächlich eine der wenigen Sequenzen ist, die das Muster der Filmästhetik brechen. Ein Großteil des Filmstils ist den Filmen von Hitchcock und Shyamalan entlehnt, und diese Filme wählen nicht nur Aufnahmen aus, weil eines in ihnen passieren kann. Sie entwarfen Rahmen, in denen vier oder fünf Dinge passieren können. Um eine Seite aus ihrem Buch auszuleihen, habe ich jedes einzelne Bild dieses Films von Hand mit einem Storyboard versehen, bevor wir mit den Dreharbeiten begannen. Sie können die Bretter tatsächlich mit dem endgültigen Film vergleichen. Es ist alles ziemlich identisch. Im Moment beobachten wir also Chloe, die dieses super findige, kluge und erfinderische Mädchen ist, eine Art MacGyver, eine Lösung aus ihrem Zimmer. Chloe benutzt einen Rollstuhl, daher funktioniert eine Lösung, die sich eine arbeitsfähige Person möglicherweise ausgedacht hat, nicht für sie. Sie muss das mit einer Art reiner Intelligenz überwinden, und das tut sie auch. Jede einzelne Einstellung in diesem Raum wird von einer früheren Einstellung im Film wiederholt. Ich wollte mit der Grafik dieses Films sehr sparsam umgehen und immer Frames entwerfen, die wiederholt werden können, damit es sich wie echte Katharsis anfühlt, wenn die Dinge wie jetzt narrativ explodieren. [MUSIK SPIELEN] All dies wurde auf einer Bühne in Winnipeg gedreht. Wir haben im Grunde die gesamte zweite Geschichte seines Hauses auf einer Bühne erstellt, und die erste Geschichte und das Äußere – was Sie gerade sehen – sind alle vor Ort. Jetzt springen wir also in den komplexesten Drehprozess des gesamten Films, in dem diese ganze Sequenz so viele verschiedene Fähigkeiten und Elemente und Drehtage zu einem zusammenfügen wird. Also kommt sie einfach auf ihr Dach. Wir landen auf einer Einstellung von Kiera in einer Phase an einem Set, an dem das Dach tatsächlich flach ist und die Wände zur Seite geneigt sind. Es sieht irgendwie cool aus – es ist schwer zu beschreiben, aber nur Filmmagie macht das möglich. Die Kamera ist also nur geneigt. Sie liegt tatsächlich vollkommen flach auf dem Boden. Wir kippen ihre Haare nur ein wenig und blasen gelegentlich Wind zur Seite. Und das ist ihr Gesicht, das sich ein wenig nach vorne drückt und eine Art blauer Bildschirm hinter ihr. Der nächste Schuss, den Sie sehen werden, wird von der Seite sein, und das ist ein Stunt-Double. Aber es sieht aus wie Kiera, weil wir Kieras Gesicht darauf ersetzt haben. Und diese Art von Aufnahme war tatsächlich die erste Aufnahme, die wir am ersten Drehtag gemacht haben. Und wir mussten es am ersten Tag drehen, weil wir in Winnipeg, Kanada, gedreht haben, dem kältesten Ort aller Zeiten, und wir mussten zuerst unsere Außenseiten herausschießen, bevor alles anfing zu schneien. Wir haben am 31. Oktober 2018 mit den Dreharbeiten begonnen. Übrigens, das Haus wurde ausgewählt, weil es sich so anfühlte, als wir es sahen, dass es so aussah, als ob man es auf ein Filmplakat kleben und herausziehen und Sarah Paulsons setzen könnte Gesicht darüber, und es hatte nur die Stimmung dieses Hitchcock-Hauses der alten Schule, also gibt es genau wie Geheimnisse darin und so. Dies ist wieder ein Schuss am Set auf diesem kleinen falschen Dach. Dies ist eine weitere Einstellung am Set. Offensichtlich haben wir Kiera nicht mit Gefahr auf ein tatsächliches Dach gestellt. Aber diese ganze Sequenz haben wir über mehrere, mehrere Tage gedreht. Und sie hat immer noch einen Haufen Wasser im Mund, den sie früher geschluckt hat. Sie steckt einen Lötkolben ein, erwärmt den Lötkolben und legt den Lötkolben in der Kälte auf dieses Glas, wo es sofort zu Rissen kommt, weil die Hitze es ausdehnt, und spuckt dann sofort etwas Wasser auf das Glas Glas, wo es den Rest zerbricht. Dies ist eigentlich eine Technik. Einer der Väter meines besten Freundes ist ein Glasbläser und hat mir das am Telefon beigebracht. Das ist also das Ende eines der größten Versatzstücke des Films, das ehrlich versucht, das zu tun, was wir mit diesem ganzen Film versucht haben, nämlich ein normales Haus zu nehmen und jedes einzelne Element dieses Hauses in einen massiven Burj Khalifa zu verwandeln -skaliges Hindernis.

Der Regisseur Aneesh Chaganty erzählt eine Fluchtsequenz aus seinem Film mit Kiera Allen. Gutschrift Gutschrift. . . Allen Fraser / Hulu und Lionsgate

Wie war es, behinderte Charaktere von nicht behinderten Schauspielern porträtiert zu sehen?

Es gab Filme, die Behinderungen mit leistungsfähigen Schauspielern darstellen, die mir wichtig waren, und ich fühlte mich gesehen und ich fühlte, dass dies eine Darstellung von Behinderung war, die meinem Leben wirklich treu war. Aber das war auch alles was ich hatte. Ich hatte nicht viele Unterhaltungsmöglichkeiten – Filme, Fernsehen, Theaterstücke -, bei denen ich eine wirklich behinderte Person in dieser Rolle sehen konnte. Ich bin einfach so aufgeregt, dass junge Leute das jetzt sehen.

Was möchten Sie als nächstes tun? Wo sehen Sie Ihre Karriere?

Ich bin am College, also denke ich nur an den gegenwärtigen Moment des Semesters und an diese Filmveröffentlichung. Ich möchte unbedingt weiter schauspielern. Ich liebe es auch zu schreiben. Ich würde das gerne zu einem Teil meiner Schauspielkarriere machen. Es ist aufregend, Teil dieses großen Moments der Repräsentation zu sein, aber ich hoffe, es ist eine dauerhafte Veränderung.

Es gibt eine gewisse Geschichte, in der behinderte Schauspieler für eine Rolle gefeiert werden und dann keine Chancen mehr auf derselben Ebene haben. Das macht mir Angst. Aber solange ich Arbeit mache, die gut ist, mit guten Leuten und die sich lohnt, bin ich wirklich glücklich darüber.

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